ŁUKASZ BŁASZCZYK - skrzypce
Laureat i zdobywca wielu nagród pozaregulaminowych na XI Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. H. Wieniawskiego w Poznaniu w 1996 roku. Wybitny polski skrzypek, solista, kameralista i pedagog. Kształcił się m.in. u Iwony Wojciechowskiej, Zakhara Brona, Aleksandra Kramarova, Mariny Jaszwili. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Łodzi i Konserwatorium Muzyczne w Enschede w Holandii. Jest zdobywcą licznych nagród na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach skrzypcowych i kameralnych. Najważniejszym momentem w karierze Łukasza Błaszczyka były nagrody na Konkursie Europejskiej Unii Radiowej w Lubljanie i na XI Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu. Dzięki tym sukcesom koncertował jako solista i kameralista na całym świecie, kładąc szczególny nacisk na popularyzowanie muzyki polskiej. Za tak bogatą działalność artystyczną został uhonorowany Nagrodą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Nagrodą Polskiej Akademii Nauk, Srebrnym Krzyżem Zasługi, Nagrodą Prezydenta Miasta Łodzi. W roku 1999 uczestniczył w wielkim światowym tournee Krystiana Zimermana jako jeden z koncertmistrzów „Polish Festival Orchestra”, występując w najsłynniejszych salach koncertowych w Europie i USA. W latach 2005 - 2014 był koncertmistrzem Orkiestry Teatru Wielkiego - Opery Narodowej w Warszawie. Łukasz Błaszczyk jest założycielem oraz szefem artystycznym Orkiestry Smyczkowej „PRIMUZ”, z którą koncertuje na licznych festiwalach i koncertach w Polsce i zagranicą. Jako dyrygent współpracował już z wieloma znakomitymi solistami tj.: Adam Makowicz, Kevin Kenner, Olga Pasiecznik, Krzesimir Dębski, Rafał Kwiatkowski, Zbigniew Raubo, Krzysztof Cugowski, Jacek Królik z powodzeniem łącząc swoją aktywność zarówno na polu muzyki poważnej jak i rozrywkowej. W 2016 roku jego płyta z II Koncertem skrzypcowym Krzesimira Dębskiego, wydana przez Polskie Radio, została nominowana do nagrody „Fryderyk”. Prowadzi bardzo intensywną działalność jako juror międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów muzycznych, a także jako pedagog na licznych kursach i warsztatach. Obecnie jest profesorem w Akademii Muzycznej w Łodzi, gdzie w latach 2014 – 2020 kierował pracą Katedry Instrumentów Smyczkowych. Studenci i absolwenci Łukasza Błaszczyka wielokrotnie zdobywali główne nagrody na międzynarodowych i krajowych konkursach skrzypcowych i kameralnych. W 2018 roku został powołany na członka Rady do spraw Szkolnictwa Artystycznego w Ministerstwie Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
ANDRZEJ KACPRZAK - skrzypce
Doktor habilitowany, profesor nadzwyczajny Akademii Muzycznej w Gdańsku, nauczyciel dyplomowany Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej w Gdańsku. Współtworzył wiele projektów koncertowych we współpracy z wybitnymi artystami świata sztuki. Na przestrzeni ponad dwudziestu lat działalności pedagogicznej, wykształcił około 60 absolwentów, laureatów ponad 200 konkursów muzycznych. Wykładowca kursów muzycznych w Bałoszycach, Kudowie Zdroju, Kłaninie, Sopocie, Gdańsku, Vught (Holandia). Konsultant ogólnopolski oraz Ekspert Centrum Edukacji Artystycznej. Od wielu lat propagator polskiej muzyki. Ma na swym koncie kilka publikacji na temat rodzimej sztuki wiolinistycznej. Współpracując w wydawnictwem muzycznym „Eufonium”, opracował i wydał kilkadziesiąt publikacji nutowych muzyki polskiej. Dokonał wielu nagrań płytowych polskiej i europejskiej muzyki. Otrzymał wiele nagród i wyróżnień za działalność pedagogiczną, popularyzatorską i koncertową, m.in. Medal Komisji Edukacji Narodowej za szczególne zasługi dla oświaty i wychowania, Nagroda Indywidualna Dyrektora Centrum Edukacji Artystycznej za szczególny wkład w rozwój edukacji artystycznej w Polsce, List Gratulacyjny Europejskiego Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego, Medal Honorowy „Zasłużony dla kultury polskiej”, Medal Brązowy „Za Długoletnią Służbę” nadany przez Prezydenta RP.
ADAM KRZESZOWIEC - wiolonczela
Urodzony w 1987 roku Katowicach. Adam Krzeszowiec jest wszechstronnym artystą łączącym wiele aktywności związanych z wykonawstwem wiolonczelowym. Występuje jako solista, kameralista oraz koncertmistrz Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia. Ważnym aspektem jego działalności jest również jego zaangażowanie pedagogiczne – jest adiunktem w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Jest również pomysłodawcą i organizatorem wielu projektów edukacyjno-kulturalnych związanych z wiolonczelą odbywających się cyklicznie - m.in. Międzynarodowa Akademia Wiolonczelowa w Nysie, Festiwal Wiolonczelowy im. Józefa Drohomireckiego w Katowicach. W 2011 roku ukończył z wyróżnieniem studia w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Pawła Głombika. Studiował również w Hochschule für Musik und Tanz w Kolonii pod kierunkiem prof. Fransa Helmersona oraz w Chapelle Musicale Reine Elisabeth w Brukseli pod kierunkiem Gary Hoffmana. Jest laureatem czołowych nagród podczas międzynarodowych konkursów wiolonczelowych w Londynie, Paryżu, Hradec, Warszawie, Katowicach, Dąbrowie Górniczej. Ponadto był półfinalistą 12. Konkursu im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie oraz 63. Konkursu Muzycznego w Genewie. Występował jako solista i kameralista w największych salach Europy, takich jak Wigmore Hall w Londynie, Victoria Hall w Genewie, Salle Gaveau w Paryżu czy Sali im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie. Współpracował ze światowej sławy artystami, takimi jak m.in. Maria Joao Pires, Augustin Dumay, Gary Hoffman, Mischa Maisky, Christian Arming, Michael Tabachnik oraz orkiestrami, m.in. NOSPR, Sinfonia Varsovia, Brussels Philharmonic, Orchestre Philharmonic Royal de Liege, Kansai Philharmonic Orchestra, „Arcata” Stuttgart Kammerorchester, Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, Orkiestra Kameralna AUKSO, Bratysławska Orkiestra Kameralna, Leopolis Chamber Orchestra. Brał udział w prestiżowych festiwalach muzycznych w Verbier, Sommets Musicaux Festival w Gstaad, International Music Academy - Switzerland in Rolle, Schleswig-Holstein Musik Festival, Casals Festival w Prades, PODIUM Festival, Hemsing Festival. Od 2010 roku tworzy duet z pianistką Anną Krzeszowiec, z którą otrzymał Grand Prix na 11. Kon- kursie Muzycznym “Premio Citta di Padova” w Padwie (Włochy) oraz I nagrodę na Malta International Music Competiton w 2014 roku. Ponadto od 2011 roku jest członkiem Polish Cello Quartet. Jego nagrania, zarówno solowe jak i kameralne były wielokrotnie nominowane do prestiżowej nagrody fonograficznej „Fryderyki”. Był stypendystą Ministra Kultury, Prezydenta Miasta Katowice, Marszałka Województwa Śląskiego oraz laureatem programu stypendialnego „Młoda Polska” Narodowego Centrum Kultury. Otrzymał również nagrodę fundacji Yamaha. Adam Krzeszowiec gra na anonimowym niemieckim instrumencie pochodzącym z XIXw.
SZYMON KRZESZOWIEC - skrzypce
Ceniony skrzypek - solista i kameralista. Ukończył Akademię Muzyczną im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Romana Lasockiego oraz Conservatorium van Amsterdam u prof. Hermana Krebbersa. Jest laureatem konkursów skrzypcowych w Poznaniu (im. Zdzisława Jahnkego), Warszawie (im. Tadeusza Wrońskiego) i Brescii (Włochy) oraz zdobywcą pierwszych nagród na konkursach muzyki kameralnej w Kopenhadze i Sondershausen (w trio smyczkowym Aristos). Ma w swoim dorobku występy solowe z czołowymi polskimi orkiestrami, takimi jak NOSPR, Sinfonia Varsovia oraz większością filharmonicznych orkiestr w kraju. Od 2001 roku jest prymariuszem Kwartetu Śląskiego, z którym regularnie koncertuje na całym świecie. Zespół jest laureatem wielu znaczących nagród i wyróżnień, w tym siedmiu Fryderyków, Gramophone Classical Music Award za nagranie kompletu kwartetów smyczkowych Grażyny Bacewicz (2017) oraz Koryfeusza Muzyki Polskiej (2019). Artysta współpracuje na stałe z pianistą Wojciechem Świtałą, z którym nagrał komplet sonat skrzypcowych Johannesa Brahmsa dla Sony Classical Poland. Jest także członkiem Wajnberg Trio. W swoim dorobku ma ponad 40 płyt z muzyką solową i kameralną dla takich wytwórni, jak EMI Music Poland, Chandos, BIS, CD Accord, Naxos, ECM, DUX, Dacapo. Szymon Krzeszowiec zajmuje się również pedagogiką, kierując Katedrą Instrumentów Smyczkowych Akademii Muzycznej w Katowicach oraz prowadząc klasę skrzypiec w macierzystej uczelni. Sprawuje artystyczną pieczę nad Zakopiańską Akademią Sztuki oraz Międzynarodowym Festiwalem Skrzypcowym w Katowicach. Od 2004 roku jest wykładowcą Międzynarodowego Festiwalu Kameralistyki Ensemble w Książu. Jest często zapraszany do jury krajowych i międzynarodowych konkursów skrzypcowych.
MARIA MACHOWSKA - skrzypce
Solistka, kameralistka, pedagog. Koncertmistrz Orkiestry Filharmonii Narodowej w Warszawie, doktor habilitowany sztuk muzycznych. Jej mistrzami byli Mirosław Ławrynowicz, Marek Zebura a następnie Konstanty Andrzej Kulka. Laureatka m.in: XIII Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu (2006 r.) oraz VI Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. L.Mozarta w Augsburgu (2006 r.). Koncertowała we wszystkich krajach europejskich, a także w USA, Kanadzie, Japonii, Chinach, Korei i Izraelu. W latach 2008-2014 pełniła funkcję Koncertmistrza Orkiestry Sinfonia Varsovia. Znaczący wpływ na rozwój artystki miała współpraca w charakterze solistki, kameralistki i koncertmistrza z tak wybitnymi postaciami świata muzycznego jak Ida Haendel, Augustin Dumay, Martha Argerich, Krzysztof Penderecki, Bruce Liu, Konstanty Andrzej Kulka, Eduard Schmieder, Wolfgang Marschner, Jacek Kaspszyk, Marc Minkowski. W 2003 roku z okazji Międzynarodowego Dnia Muzyki wykonała w duecie z Vadimem Brodskim Navarrę Pablo Sarasatego. Koncert odbył się w Filharmonii Narodowej i był transmitowany na żywo przez Telewizję Polską. Niezwykłym doświadczeniem artystycznym było tournée po Europie oraz Azji z Maximem Vengerovem w roli solisty, podczas którego artystka poprowadziła od pulpitu Polską Orkiestrę Kameralną występując w najsłynniejszych salach koncertowych m.in. Berliner Philharmonie, Auditorio Nacional de Música w Madrycie, Barbican Center w Londynie czy Suntory Hall w Tokio. Maria Machowska jest profesorem Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Prowadzi intensywną działalność jako juror konkursów a także jako pedagog na licznych kursach i warsztatach skrzypcowych. W 2022 roku została uhonorowana Brązowym Medalem "Zasłużony Kulturze Polskiej Gloria Artis".
MAŁGORZATA WACŁAWIK - skrzypce
Absolwentka Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie skrzypiec prof. Antoniego Cofalika oraz prof. Klemensa Bortla. Na stałe związana z Filharmonią Śląską jako muzyk Orkiestry Symfonicznej. Wraz z agencją artystyczną Pro Musica z Wrocławia, prowadzi ożywioną działalność artystyczną występując w najważniejszych salach koncertowych świata m.in. Santory Hall Tokio, Tonhalle Zurich, KKL Luzern Konzert Hall, Genewa Victoria Hall, Gewandhaus Lipsk, Filharmonia Berlińska, Wiedeński Konzerthaus, Shanghai Oriental Art Center, Forbidden City Concert Hall Pekin. Jest nauczycielem dyplomowanym z wieloletnim stażem w z Zespole Szkół Muzycznych im. W. Kilara w Katowicach oraz Państwowej Szkole Muzycznej im F. Chopina w Będzinie. Jej uczniowie są laureatami licznych konkursów Międzynarodowych i Ogólnopolskich a także stypendystami krajowego Funduszu na rzecz Dzieci. Jest również jurorem na konkursach międzynarodowych i ogólnopolskich a także Krajowym Konsultantem CEA. Udziela się pedagogicznie prowadząc warsztaty skrzypcowe, m.in. podczas Dni Edukacji PWM w Katowicach w 2018r. prezentuąc mniej znaną ale godną uwagi literaturę skrzypcową polskich twórców.
JOANNA ZUB - wiolonczela
Wiolonczelistka, pedagog, urodzona w Zabrzu, gdzie ukończyła Państwową Szkołę Muzyczną I i II stopnia im. St. Moniuszki w klasie mgr Janiny Nabe – Dużej i mgr Bogny Szwajger. Absolwentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie wiolonczeli dr hab. Natalii Kurzac-Kotuli i wykł. Łukasza Franta. We wcześniejszych latach pracowała pod kierunkiem prof. zw. dr hab. Pawła Głombika. Swoje umiejętności kształciła podczas kursów mistrzowskich, między innymi u Roberta Traininiego, Ivana Monighettiego, Kazimierza Michalika i innych. Od 2012 roku współtworzy kwartet smyczkowy Crystal String Quartet, z którym czynnie koncertuje, prowadząc również działalność koncertów edukacyjnych dla młodszej widowni. Od 2014 roku prowadzi klasę wiolonczeli w Państwowej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I stopnia im. St. Moniuszki w Katowicach, przy ZPSM im. Wojciecha Kilara w Katowicach i od 2019 roku w Zespole Szkół Muzycznych I i II stopnia w Rudzie Śląskiej. Jej uczniowie są laureatami konkursów o randze ogólnopolskiej i międzynarodowej. W roku 2019 i 2023 uhonorowana została za swoją pracę dydaktyczną Nagrodą Dyrektora Centrum Edukacji Artystycznej – Nagroda indywidualna II stopnia za szczególny wkład w rozwój edukacji artystycznej w Polsce. Współpracowała z kompozytorką Ewą Iwan, przy opracowywaniu dla PWM partii wiolonczeli w zbiorze: „Ładnie gram na wiolonczeli”. Zaproszona do prowadzenia warsztatów wiolonczelowych i prelekcji dla PWM podczas Dnia Edukacji Muzycznej w 2018 r., podczas których prezentowała zbiór „Ładnie gram na wiolonczeli” Ewy Iwan i inne zbiory polskich kompozytorów. Prowadziła warsztaty wiolonczelowe na terenie Śląska m. in.: w Będzinie, Cieszynie.
SEBASTIAN NAWROCKI - pianista
Solista, kameralista i pedagog. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 5 lat. W świat pianistyki początkowo wprowadzała go mama - Lubow Nawrocka. W latach 2005-2011 kształcił się pod kierunkiem prof. dr hab. Wojciecha Świtały. Po ukończeniu licencjatu w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach swoje umiejętności doskonalił m.in w Stanach Zjednoczonych, a także na kursach pianistycznych w Mozarteum pod okiem Juriego Margulisa, Claudiusa Tanskiego, Dimitriego Bashkirova oraz Bernda Glemsera. Jest absolwentem studiów magisterskich na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. zw. dr hab. Ewy Pobłockiej oraz prof. UMFC dr hab. Joanny Ławrynowicz-Just. Jako solista i kameralista Sebastian aktywnie uczestniczy w kursach muzycznych, konkursach i koncertach w Polsce i poza jej granicami, a jego uczniowie zdobyli dotychczas kilkanaście miejsc na konkursach pianistycznych rangi ogólnopolskiej i międzynarodowej.